Treffen Sie das Projekt aelion
Der Gewinner des HeavyM-Wettbewerbs 2017
1. Erzählen Sie uns mehr über den Ursprung von Aelion Project?
Zunächst einmal vielen Dank für dieses Interview, wir freuen uns sehr über dieses Feature zum Start des HeavyM-Blogs!
Unsere Geschichte begann 2011 mit "Monumental Video Art", einem von uns organisierten Kunstfestival, bei dem wir ein architektonisches Video-Mapping namens AELION (ein antikes Wort, das sich auf die kleine Stadt Guardiagrele im Zentrum Italiens bezieht) erstellten. Wir waren eine Gruppe von sechs Freunden, und dieses Ereignis motivierte uns, unser Abenteuer als künstlerisches Projekt fortzusetzen.
Im Jahr 2013, nach zwei Jahren harter Arbeit, eröffneten wir das Studio, das jetzt Aelion Project genannt wird. Das Interesse an der visuellen und digitalen Kunst und die Leidenschaft für künstlerische Experimente haben uns dazu gebracht, in Bologna ein kreatives Multimedia-Studio mit jungen Grafik- und Grafikdesignern zu eröffnen. Im Jahr 2015 arbeiteten wir mit einem professionellen Team an einer neuen Corporate Identity und einer neuen Website, um das Image unseres Studios für visuelles Design und Multimedia zu stärken. Heute erstellen wir maßgeschneiderte Dienstleistungen für Kommunikationszwecke. Wir entwerfen audiovisuelle, lichttechnische und interaktive Installationen mit Hilfe von Motion Graphics, 3D, Live-Aktionen, Visual Arts und Projection Mapping. Wir tragen auch mit grafischen Inhalten und Foto-/Videoproduktion dazu bei, das Unternehmensimage und die visuelle Identität von Marken zu verbessern.
2. Sie sind alle Italiener. Beeinflusst Ihr kulturelles Erbe Ihre Arbeit?
Wahrscheinlich, ja! Bei architektonischen Videomapping-Projekten lassen wir uns zum Beispiel oft von alten italienischen Architekturen inspirieren. Von Anfang an haben wir uns auch von internationalen Künstlern und Ateliers inspirieren lassen. Wir haben es immer vorgezogen, nach neuen Wegen zu suchen, anstatt zurückzublicken.. Hier gibt es noch viel zu tun, denn Italien hilft vielen jungen Arbeitnehmern nicht, ihre Kreativität in den neuen Medien und im visuellen Design auszudrücken.
3. Wie werden Ihre Projekte zwischen den künstlerischen, gestalterischen und technischen Seiten im Team verwaltet?
Ein Teil unseres Teams ist eher kreativ, der andere eher technisch orientiert. Wenn wir ein Projekt konstruieren, schränken wir die Kreativität bei der Entwicklung von Ideen nie ein und setzen neuen Wegen keine Grenzen. Wir tauschen uns viel aus und versuchen immer, uns gegenseitig bei den Animationen und Setups zu helfen. Im Laufe der Jahre haben diese gemeinsamen Kenntnisse und Fähigkeiten eine starke Beziehung zwischen den Teammitgliedern und unseren Mitarbeitern geschaffen, die es uns ermöglicht, kontinuierlich zu lernen und bei jedem Projekt vielseitig zu sein.
Jesse James Allen - ein Porträt vor seinem letzten Werk
4. Apropos Team, erzählen Sie uns mehr über die Mitglieder
Wir begannen unser Abenteuer recht jung, wir waren 22-23 Jahre alt! Von Anfang an haben wir uns mit jungen, enthusiastischen Leuten umgeben, die sich für Multimedia und visuelle Kunst begeistern. Unser Studio besteht aus einem internen Kern von 3 Inhabern und 3 weiteren ständigen Mitarbeitern. Darüber hinaus haben wir ein größeres Team von einem Dutzend Fachleuten aufgebaut, hauptsächlich Freunde und externe Mitarbeiter. Wir arbeiten auch mit Schulen und Universitäten für Praktika zusammen, ein guter Weg, um diejenigen auszubilden, die später unsere Mitarbeiter werden! Wir sind immer auf der Suche nach neuen Talenten, wir tun unser Bestes, um sie auf die Arbeitswelt vorzubereiten und sie in unser Netzwerk von visuellen und grafischen Designern einzuführen.
5. Sie haben ein Projekt für die medizinische Welt realisiert, und wir sind auf Neuroleadership aufmerksam geworden. Was hat Sie an diesem Projekt am meisten interessiert? Glauben Sie, dass die Wissenschaft ein boomender Sektor für Videomapping sein kann?
Ich denke, dass Videomapping eine innovative Form für die Wissenschaft sein kann. Es ist ein perfektes Mittel, um hervorzuheben, was wir nicht sehen. Das Ziel von Neuroleadership war es, die Forschungsergebnisse auf innovative Art und Weise zu zeigen, neben der mündlichen Präsentation einer interaktiven visuellen Unterstützung. Wir haben ein Video-Mapping des 3D-Modells des Gehirns erstellt, während die Seitenteile der Struktur mit Motion-Graphics-Inhalten projiziert wurden. Es war eine echte Herausforderung, eine realistische Darstellung des Gehirns und seiner internen Komponenten zu entwerfen. Sicherlich kann Video-Mapping dank einer dynamischen und effektiven Demonstration wissenschaftlicher Themen eine große Hilfe für die Bildung sein.
6. Was ist für Sie der Mehrwert der Verwendung von heavym Software?
Wenn ich an die Zeit denke, die wir mit der Erstellung von Inhalten für Live-Veranstaltungen verbracht haben, könnte ich verrückt werden! (lacht) Als wir die HeavyM-Software entdeckten, sahen wir schnell, dass sie uns helfen könnte, Video-Mapping-Performances auf der Bühne und Live-Events zu erweitern. Ich glaube es ist eine sehr nützliche und angenehme Software, mit einer guten DynamikEs kann für einfache Installationen, aber vor allem für komplexes Stage Mapping genutzt werden. Wir haben HeavyM mit anderen Bearbeitungssoftwares (wie AfterEffects, Cinema4D...) und anderen VJing-Softwares (wie Resolume, ...) kombiniert, um Live- und Programmierungsperformances oder audiovisuelle Installationen zu bereichern. In den letzten Projekten haben wir HeavyM bevorzugt, weil es uns die Möglichkeit gab zu bieten sehr interessante Animationen für die Auftritte von DJs und Musikern.
Jacopo arbeitet mit HeavyM
7. Was würden Sie als nächstes erwarten, um HeavyM zu verbessern?
Ich denke, das HeavyM-Team hat bis jetzt wirklich großartige Arbeit geleistet. Und sie machen mit großem Engagement und Leidenschaft weiter. Kontinuierliche Updates, Tutorials und Softwareverbesserungen sind immer effektiver für die professionelle Videomapping-Weltund auch als Lehrmittel für junge Menschen oder solche, die in die fantastische Welt des visuellen Designs einsteigen wollen, geeignet. Als Botschafterinnen und Botschafter, wir wollen einen Beitrag zur Weiterentwicklung der Software leisten und wir glauben, dass wir auf dem richtigen Weg sind, funktionale und praktische Geräte für den Einsatz in Live-Installationen zu entwickeln.
8. Haben Sie nach dem Gewinn des ersten HeavyM-Wettbewerbs gute Kontakte geknüpft?
Nach dem Gewinn des Wettbewerbs haben sich mehrere Kunden an uns gewandt und gefragt, was wir in den Bereichen Innenarchitektur und virtuelle Szenografie sowie für Messen und Veranstaltungen leisten können. Der Wettbewerb gab uns die Möglichkeit, unseren Mehrwert für neue Bereiche zu zeigen!
Projekte der Teilnehmer des HeavyM-Wettbewerbs 2017
9. Haben Sie Ihre Auszeichnungen genutzt?
Aber sicher! Wir verwenden den fantastischen Miniprojektor für kleine Büroinstallationen und Tests, während das Olga-Kit (das wir bereits kannten, da es erfolgreich bei einem künstlerischen Event für die Nero Factory hier in Bologna eingesetzt wurde) sehr hilfreich ist, um permanente Installationen in Clubs und Diskotheken zu entwerfen und zu untersuchen. Diesen Monat, wir arbeiten an einem streng geheimen Projekt und haben das Olga Kit als permanente Installation für die Unterhaltungswelt verwendet. Das wird bald entdeckt...!
10. Was ist Ihre beste Erinnerung an das Aelion-Projekt 2016?
2016 war ein wichtiges Jahr für die Entwicklung innovativer Projekte in der Kommunikation. Ich denke dabei an Presiana MakeUp: realisierten wir eine 3D-Installation eines Frauengesichtsum die verschiedenen Arten von Make-up für Hochzeiten zu präsentieren. Seit Jahren wollten wir ein Gesicht arbeiten und dies war eine großartige Gelegenheit! Presiana MakeUp präsentierte unsere Installation auf einer Messe und sie zog so viel Aufmerksamkeit auf ihren Stand, die Besucher waren fasziniert! Nach mehreren Jahren kehrten wir 2016 auch nach Guardiagrele zurück, wo unser Projekt geboren wurde. Es war wirklich aufregend, ein architektonisches 3D-Mapping für eines der wichtigsten Symbole unseres Landes zu bauen und durchzuführen.
Presiana Make Up
11. Haben Sie spannende Projekte, die Sie uns mitteilen möchten?
In jüngster Zeit haben wir uns wichtigen Herausforderungen mit präzisen Zielen gestellt, indem wir Videomapping sowohl als eine Form der Unterhaltung als auch als eine kulturelle Form der Kunst eingesetzt haben.
Die erste Herausforderung: a 3D-Theaterkulisse für eine lyrische Mozart-Oper. Wir haben vier 3D-Szenografien mit Bewegungsgrafiken erstellt, um jede Einstellung zu animieren. Dank Videomapping projizierten wir auf eine 9×3 Meter große Installation auf der Opernbühne.
Videomapping auf einer großen Wand hinter den Schauspielern
Zweite (sehr komplexe!) Herausforderung: ein Dokumentarfilm über die Kirche Santa Maria Maggiore mit Videoprojektionin Guardiagrele, dem wichtigsten Denkmal des Landes. Diese Arbeit wurde für die Eröffnung des Artigitale-Festivals in Auftrag gegeben, einem Festival für digitale Kunst, das von jungen, ehrgeizigen Menschen aus der Stadt ins Leben gerufen wurde. Wir haben einen Monat lang hart gearbeitet, um die gesamte Geschichte der Kirche durch eine originalgetreue 3D-Rekonstruktion des Palastes, die Digitalisierung vieler Funde und die Schaffung von Elementen, die das 800-jährige Leben der Kirche charakterisieren, wiederherzustellen.
Videomapping auf einer großen Wand hinter den Schauspielern
Last but not least, das Video Mapping für das Konzert von VAN & FRIENDS während des CasaFestivals in Casablanca, Marokko. Es war eine großartige Erfahrung, die wir mit vielen guten Musikern und Sängern teilen konnten, aber vor allem mit einem großartigen professionellen Musikkomponisten wie VAN. Es war ein großes Vergnügen, mit ihm zu arbeiten.
Vielen Dank an das Aelion-Projekt für Ihre Teilnahme!
Aelion Project verwendet HeavyM Live für seine Projekte
DE 
EN 
FR 
ES 
IT 
PT 
CN 
KR 
JA 
RU