마이크에 대해 알아보세요!

마이크 마틴은 Olga세계 최초로 바로 사용할 수 있는 비디오 매핑 구조 키트를 개발했습니다. HeavyM와의 협업은 어떻게 탄생하게 되었나요? 올가를 비디오 매핑을 위한 완벽한 표면으로 만들기 위한 제작 과정은 무엇이었을까요? 제작자를 만나 이야기를 들어보았습니다.

비디오 매핑에 관심을 가지려면 사운드, 이미지, 무대와의 관계에 애정을 가져야 합니다. 어떻게 이 분야에 입문하게 되었나요?

Mike: 저는 80년대에 태어나 레이브 문화와 같은 시대에 자랐어요. 일렉트로닉 음악과 동시에 큰 인기를 끌었으니 놓칠 수 없는 시기였죠! 또한 사람들이 비디오 매핑에 중점을 둔 이벤트 데코레이션에 대해 더 많이 생각하기 시작한 시기이기도 합니다. 제가 18살 때 스페인 국경 근처 해변에서 열린 5만 명이 넘는 사람들이 모인 대규모 페스티벌에 참석하기 위해 친구들과 함께 거의 1,000km를 운전해서 갔던 기억이 납니다. 그때부터 저는 페스티벌에 참석하고 무대 디자인을 담당하는 데 많은 시간을 보냈습니다.

그리고 나서요? 무대 디자인은 항상 당신의 삶의 일부였나요?

M: 어느 날 아침에 일어나서 생각한 건 아니었어요: "아, 무대 디자이너가 되기로 했어!"라고 생각한 적은 없어요. 저는 항상 공간에 관심이 많았고, 제 취향에 맞게 공간을 배치하고 바꾸고 재창조하는 것이 멋질 거라고 생각했어요. 어렸을 때 나무 위의 집을 짓는 것과 거의 같은 과정이에요!
저는 2006년쯤 처음으로 무대 디자인을 했습니다. Hivernautes프랑스 브르타뉴 지방의 큄퍼에서 열리는 축제입니다. 가대 두 개와 판자 하나만 가지고 형편없는 공연을 하고 싶지 않았어요.
결국 부스를 꾸미면서 조금 과하게 꾸몄어요. 사람들이 걸어 다닐 수 있도록 중간에 작은 길도 만들었죠. 무대 디자인에서 처음으로 DIY를 해본 경험이었습니다.

삼각형 도형을 투영 표면으로 사용하는 아이디어는 어떻게 얻었나요? 기하학적 도형을 꿈꾸시나요?

M: 하하! 친구들 사이에서 제가 삼각형을 발명했다고 하는 일종의 러닝 개그인데, 사실이 아니에요! (웃음). 사실 이번 큄퍼 페스티벌에서 제가 만든 설치물은 주로 건설 현장의 표지판을 만드는 데 사용되는 재료인 Akylux로 만들었습니다.
무대 디자인에 사용하기로 결정하고 기본 소재로 사용하게 되었습니다.
문제는 무대 디자인을 할 때마다 Akylux를 사용해 즉흥적으로 만들다 보니 행사가 끝나면 모든 것이 쓰레기통에 버려진다는 것이었습니다.
이 시기에는 파리의 작은 아파트에 살면서 작업 공간도 없었어요. 그래서 이 작업을 계속하려면 무언가를 생각해내야 했어요. 그래서 생각한 것이 같은 크기의 삼각형을 오려내는 것이었습니다. 다음 설치 작업에도 같은 재료를 사용하자는 생각이 들었죠. 저는 원래 제품 디자이너인데, 이 경우에는 제약 조건에 의해 디자인이 영향을 받았어요.

그래서 올가가 탄생한 건가요?

M: 아직은 아니죠! 당시 저는 많은 페스티벌의 대규모 무대 디자인 작업을 하고 있었어요. 제 시간에 저는 Vision'R, 매핑이 중요한 역할을 했던 VJing 페스티벌에 참석했습니다. 자체 소프트웨어를 개발 중이라고 밝힌 젊은 친구들이 제 디자인이 마음에 든다며 저에게 말을 걸기 시작했어요. 에티엔느가 "작은 공간에 맞는 작은 규모의 설치물을 만들기 위해 협업하면 좋을 것 같다"고 말했던 것이 기억납니다.
사실 일반 대중이 사용할 수 있는 오브제를 만들 생각도 했었죠. 프로젝터가 켜져 있지 않을 때에도 미적으로 만족스럽고 자급자족할 수 있는 물건을 만들고 싶었습니다. HeavyM의 경우 공공장소에서 사용할 수 있고 설치가 쉬운 오브제를 만드는 것이 중요했습니다. 가볍고, 방화 기능이 있으며, 컴팩트하고, 모듈식인 제품을 원했고, 이것이 바로 올가의 아이디어였습니다.

예술 작품, 무대 디자인, 디자인... 여러분에게 올가는 무엇인가요?

M: 예술은 독특한 개성이 있는 반면, 디자인은 그 반대입니다. 따라서 올가는 무대 디자인에도 사용할 수 있는 장식용 오브제입니다. 하지만 저는 아직 시리즈를 많이 제작하지 않아서 제 자신을 디자인이라고 생각하지 않아요. 저는 라벨을 별로 좋아하지 않아요: 저는 아티스트나 디자이너라고 말하고 싶지 않아요. 저는 그냥 만지작거리는 걸 좋아하죠.

올가가 전 세계에서 이렇게 많이 판매될 줄은 상상도 못하셨나요?

M: 전혀 아닙니다! 첫 번째 올가는 2015년 12월에 공장에서 나왔고, 그보다 6개월 전에 시작된 킥스타터 캠페인이 더 큰 규모로 소개하는 데 큰 도움이 되었습니다. 정말 놀라울 정도로 반응이 좋았어요!
HeavyM의 창립자들이 캠페인을 시작했을 때 올가는 아직 프로토타입이었습니다. 36시간 만에 이미 펀딩 목표를 달성했고, 올가는 100부 이상 선주문되었습니다. 저는 매일 아침 캠페인이 어떻게 진행되고 있는지 확인했습니다. 결국에는 300부를 제작하게 되었습니다!
제 제품이 대서양을 건너 배송될 거라고 생각하니 정말 신기했어요! 일본, 호주, 뉴칼레도니아, 휴스턴에 일부를 판매했습니다...
"전 세계의 올가"였고, 제 네트워크를 훨씬 뛰어넘는 것이었습니다.

이 프로젝트가 마음에 드셨나요?

M: 네, 물론이죠! 저는 이 개념을 대중화하고 아마추어 아티스트들도 매핑에 접근할 수 있게 하는 것이 좋았습니다. 제가 좋아하는 것은 제가 직접 생각하지도 못했을 설치 영상을 보는 것입니다. 사람들은 자신만의 방식으로 올가를 사용하여 제가 만들지 못했을 것 같은 모양을 만들어내죠.
휴스턴의 한 기관에서는 키트를 주문한 후 너무 좋았다고 생각하여 곧바로 18개를 더 주문했습니다. 19개의 키트를 사용하여 설치를 완료했습니다!

그런데 그 이름은 어디서 유래한 건가요?

M: 작품의 이름을 찾아야 할 때마다 저는 단순함을 중시하는 20년대 러시아 구성주의 사조를 살펴봅니다. 올가 로자노바는 그 운동의 예술가입니다.
저는 동유럽 국가의 그래픽 디자인을 정말 좋아합니다. 거기서 영감을 얻습니다. 독일 디자인, 러시아 회화, 그런 것들을 좋아합니다. 이런 것들이 제 참고 자료입니다. 어둡고 날것 그대로의 것을 좋아합니다.

그렇다면 2017년에도 Büro23 피트 HeavyM는 계속 진행되나요?

M: 물론이죠! 저희는 더 많은 무대 디자인 프로젝트를 염두에 두고 있습니다. 지금은 많이 말할 수는 없지만 다양한 크기의 키트로 새로운 형태를 많이 생각하고 있습니다. 그리고 Büro23과 함께 개인 프로젝트도 진행하고 있는데, 예를 들어 아주 특별한 퇴비를 만들고 있습니다.