Wussten Sie schon? #3 - 1900/1930
Ursprünge III, 1900 - 1930
Wussten Sie schon? ist eine unkonventionelle Kolumne mit verschiedenen überraschenden Geschichten, um Wissen über alle Einflüsse des Video Mapping zu teilen! Für diesen zweiten Artikel hat HeavyM für Sie originelle Erfindungen und Konzepte von Pionieren ausgewählt, die die ersten Schritte auf der Suche nach einer Verbindung zwischen Licht und Ton gemacht haben. Zurück in die Zeit von 1900 bis 1930: der neue technische Fortschritt hält Einzug in das tägliche Leben, die Musikinstrumente werden immer leistungsfähiger! Jetzt auf der Bühne für Shows und Konzerte durchgeführt, durch künstlerische Ideen wie Futurismus, abstrakte Kunst und kinetische Kunst angetrieben.
1915 > Luce
Geschrieben und gebaut von dem russischen Komponisten Alexander Skrjabin
Die einzige Aufführung dieser Farborgel war das Prometheus-Konzert oder das Feuer-Gedicht in der Canergie Hall, New York. Scriabine baute ein sehr präzises Musik/Farben-Analogiesystem, um in Echtzeit Musiknoten und farbige Projektionen zu erzeugen. Luce war eine einzigartige Show: die erste, die Orchester, Klavier, Orgel und Farbklaviatur miteinander verband. Eine Symphonie von Lichtern, die das Publikum in eine andere Welt versetzt!
Zuordnung von Tasten und Farben © Wikipedia
Notenblätter Prometheus: Das Gedicht des Feuers © Jean-Christophe Roelens, Lendroit éditions
Aufführung Prometheus: Das Gedicht des Feuers, 1997 © Olivier Lussac, artperformance.org
Aufführung Prometheus: Das Gedicht des Feuers, 1997 © Olivier Lussac, artperformance.org
1915 > Das Audion Klavier
Erfunden von dem amerikanischen Ingenieur Lee de Forest
Dieser Erfinder nannte sich selbst den "Vater des Radios" und meldete mehr als 300 Patente an! Zum ersten Mal kombiniert eine manuelle Tastatur Triodenlampen und Audionen (Vakuumröhren, die später die ersten Bestandteile elektronischer Verstärker sein werden). Der entscheidende Fortschritt: die Fähigkeit, komplexe Klänge zu erzeugen, die denen von Violine, Cello und Holzblasinstrumenten ähneln. Er ist einer der Väter des optischen Klangs, mit Phonofilm, 1919, bald gekauft von Fox für Warner Bros, um die ersten Gesangsfilme zu realisieren.
Audion Bulbs as Producers of Pure Musical Tones, The Electrical Experimenter, Dezember 1915 © 120years.net
Lee de Forest © Encyclopædia Britannica, Inc.
1918 > Der Sarabet
Hergestellt von der amerikanisch-syrischen Pianistin Mary Hallock-Greenewalt
Im Gegensatz zu vielen anderen Erfindern legte Mary keine strengen Analogien zwischen Tönen und Farben fest. Sie integrierte eine zufällige Synchronisationsmöglichkeit, die von der Persönlichkeit und den Fähigkeiten des Musikers abhing. Für den Sarabet wurden 9 Patente angemeldet, darunter der Rheostat, der erste Modulator der elektrischen Stromstärke! Sie nannte ihre Kunst Nourathar, (Lichtessenz auf Arabisch), Die feine Kunst des Licht-Farbenspiels.
Mary Hallock Greenewalt mit ihrem Sarabet © Red Bull Music Academy Daily
1922 > Das Optophon
Erfunden von dem Wiener Schriftsteller, Fotografen und bildenden Künstler Raoul Hausmann
Dieser Dadaist zeichnete eine sensorische Maschine mit einer fotoelektrischen Zelle, um Töne in farbige Lichter zu verwandeln und umgekehrt. Das Patent existiert, aber das Instrument wurde nie realisiert. 2004 führte Peter Keene, ein wissenschafts- und technikbegeisterter Künstler, eine umfangreiche Untersuchung durch, um das Optophon von Raoul Hausmann nachzubauen.
Raoul Haussmann aktualisiert von Peter Keene, 2004 © Peter Keene
1924 > Das ophophone Klavier
Präsentiert von dem futuristischen russischen Maler Vladimir Baranoff-Rossiné
Dieses Instrument wurde zum ersten Mal bei einem "farbenfrohen opto-visuellen Konzert" im Meyerhold-Theater in Moskau gespielt. Äußerlich handelt es sich um ein klassisches Klavier, aber dahinter verbirgt sich ein völlig neuer Mechanismus: vom Künstler bemalte transparente Scheiben, Prismen, Linsen, Spiegel. Eine sich bewegende Farbübertragung im Takt der Klaviermusik!
Er versucht, " der Dynamik der Lichtfarben einen nie dagewesenen freien Fluss zu geben, von dem wir nur träumen konnten. Darin liegt die Realität. Ein riesiges Aktionsfeld für bildnerisches Schaffen. In einer Sekunde, Milliarden von Bildern, ein universelles Kaleidoskop des Willens. Musik ist sicherlich ein Kompromiss mit dem Publikum. Das eigentliche Ziel - der Selbstzweck - ist ein lebendiges Bild über die Zeit und nicht taubstumm", Brief von Baranoff-Rossine an Delaunay vom 19. Dezember 1924.
Optophonisches Klavier, Rekonstruktion von Jean Schifrine, 1971 © Philippe Migeat - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP
Bemalte Glasscheiben von The Optophonic Piano © Indexgraphik.fr
1925 > Das Sonchromatoskop
Unter der Regie des ungarischen Pianisten und Komponisten Alexander Laszlo
Diese Farborgel besteht aus einem Mischpult, einem Diaprojektor, Scheinwerfern und wechselnden Farbfiltern, um das Licht zu verstärken oder zu dimmen. Die verschiedenen Dias können bewegte Farben projizieren und auch Formen zeigen! Diese Erfindung ermöglichte es Laszlo, während einer Deutschlandtournee von 1925 bis 1926 Farb-Licht-Musik zu produzieren, eine extravagante musikalisch-visuelle Show. Er wollte die Farbassoziationen, die er beim Klavierspielen wahrnahm, mit dem Publikum teilen.
Matthias Holl, Farbe - Licht - Musik von Alexander Laszlo, 1925 © handmadecinema.com
Sonchromatoskop, Alexander Lazslo © Marco de Biasi
1926 > Clavilux "Das Licht, gespielt von der Taste"
Gebaut vom dänischen Musiker Thomas Wilfred
Clavilux ist eine elektrische Maschine, die aus 4 Metallschränken mit Drehsystemen und kleinen Eisen- oder Glasskulpturen besteht. Die Tastatur projiziert und reflektiert ein gefiltertes bewegtes Licht, dank der Räder und Skulpturen Spiel. Mit dieser neuen Maschine produzierte Wilfred Lumia, abstrakte Lichtspiele, die das Publikum mit Polarlichtern verglich. Er gilt als der Pionier der Lichtkunst und hat viele plastische Künstler beeinflusst.
Thomas Wilfred an der Clavilux sitzend, Modell E, 1924. Thomas Wilfred Archives, Yale University Library, New Haven, Conn © americanart.si.edu
Das Konzert von Thomas Wilfred mit seiner Clavilux, 1922 © quidsitlumen.net
1928 > Das Spektrofon
Entworfen von dem tschechischen Bildhauer Zdeněk Pešánek
Da er sich für kinetische Kunst interessierte, verwendete er eine Petrof-Tastatur und fügte eine Projektionsskulptur als Formensteuerungssystem hinzu. Jede Taste kann eine der drei voreingestellten Farben (rot, grün und blau) aufleuchten lassen, um einen Tanz von Kreisen und farbigen Punkten zu erzeugen. 1929 baute er für das Prager Elektrizitätswerk die kinetische Skulptur Edisonka, die als automatisierte Version des Spektrofons gilt. Mit 420 Glühbirnen wurden jeden Abend leuchtende kinetische Shows auf der Straße veranstaltet.
Thomas Wilfred an der Clavilux sitzend, Modell E, 1924. Thomas Wilfred Archives, Yale University Library, New Haven, Conn © americanart.si.edu
Fortsetzung folgt, 1930-1950er Jahre
- Séverine für das HeavyM-Team