¿Sabías que...? #4 - Los años 60
Orígenes IV: La década de 1960
¿Sabías que? es una columna fuera de lo común con diferentes historias sorprendentes, ¡para compartir conocimientos en torno a todas las influencias del video mapping! Para este cuarto artículo, HeavyM ha seleccionado para usted invenciones y conceptos originales de pioneros, en busca de una comunión entre luz y sonido.
En la década de 1960, la Estados Unidos , nos referimos a la Reino Unido difundir su modelo sociocultural en el mundo: por un lado, la American Way Of Life y, por otro lado, el contracultura , nos referimos a la movimiento hippie. La contracultura crea un terreno fértil para diferentes formas de entretenimiento: espectáculos con nuevos efectos de luz y vibraciones sonoras, con temas como el amor, el hedonismo, la fraternidad, la armonía con la naturaleza, la vida en comunidad y la realización personal. Un modo de vida alternativopotenciado por psicofármacos, surge principalmente en Nueva York, San Francisco y Londreslos primeros centros de contracultura.
El psicodelismo aparece en este contexto. Es un movimiento artístico basado en las correlaciones entre los sentidos y las actividades psíquicas, buscando la plenitud en las experiencias audiovisuales. El psicodelismo da lugar al nacimiento de una música liberadora combinada con un nuevo lenguaje visual: el espectáculo de luz líquida.
Liquid Light Shows son los primeros espectáculos en los que el arte de la luz se combina con música folk/rock y actuaciones vanguardistas. Al igual que los visuales emocionales, estos espectáculos se basan en un principio de amplificación óptica: evoluciona un mosaico de elementos (gráficos y en directo), perfectamente entrelazados, que fluyen constantemente con la música. El material puede ser muy básico (algunos óleos de colores en esferas de reloj) o muy sofisticado, con operadores, proyectores de películas y diapositivas, ruedas de color, tintas líquidas, cristales de vidrio...
Echemos un vistazo a los artistas que inventaron estos hipnotizantes espectáculos para acompañar a las más grandes bandas de los años 60 como Jimi Hendrix, The Doors, Cream, Led Zeppelin, Janis Joplin, Jefferson Airplane, The Who, Santana, The Grateful Dead , The Velvet Underground ...
Reunión de lanzamiento de la versión 1.6
ESTADOS UNIDOS
> Marc L. Rubinstein, el compositor visual
Este músico quería distinguir a su grupo de rock de los demás y diseñó su propia iluminación: cajas de luz con algunos puntos de color, controladas por reguladores y un panel de interruptores para crear una luz intermitente. En 1965, en el Fillmore East de Nueva York, produce su primer espectáculo, El Espectáculo de luz porcina. El éxito es tan importante que, a partir de ahora, ¡trabajará más para las bandas populares que para la suya propia!
Poco en el escenario y Pig Light Show. Fuentee Blues.gr
> Glenn McKay, el artista de la luz
Este pintor expresionista abstracto se inspira rápidamente en las proyecciones de luz líquida coloreada. Quiere salpicar las escenas de San Francisco al ritmo del rock'n'roll en directo: "Vi que podía pintar con la luz más grande de lo que jamás haría sobre un lienzo. Puedo experimentarlo todo y la obra es totalmente escalable". Ha interpretado sus pinturas de luz -un emocionante paisaje de formas y colores siempre cambiantes- como acompañamiento visual de las canciones de rock más conocidas.
> Bill Ham, expresionista cinético abstracto
Tras licenciarse en Bellas Artes, pasó 5 años en San Francisco, experimentando en su estudio todo tipo de técnicas en las que acabó integrando luz y electricidad. Pionero de la iluminación cinética, construyó un muro de luces programadas para funcionar sin cesar. En 1965, esta pieza, llamada Liquid Light Dimension, entra en el Red Dog Saloon de Virginia, Nevada, para realizar el primer espectáculo de rock'n'roll de luz psicodélica.
The Charlatan's 50th Anniversary con Bill Ham Light Show en el Red Dog Saloon, 21/06/2015
> Joshua White, pionero de la experiencia psicodélica
Estudió ingeniería eléctrica, iluminación teatral, técnica de linterna mágica y producción cinematográfica. En Espectáculo de luz Joshua se basa en cuatro fundamentos: proyección de colores puros, imágenes concretas, efectos de varios colores y modelado de la luz. Conocido por su arte único, psicodélico, interactivo y multisensorial, este espectáculo ha sido el telón de fondo de las actuaciones de rock más famosas. Joshua creó, por primera vez, una verdadera iluminación de escenario y no sólo un espectáculo de luces. Conózcalo en este entrevista
The Charlatan's 50th Anniversary con Bill Ham Light Show en el Red Dog Saloon, 21/06/2015
EL REINO UNIDO
La contracultura en Londres está encarnado por el movimiento Underground del Reino Unido, reunido en Ladbroke Grove y Notting Hill. Los psicodélicos espectáculos británicos se presentan con una potente identidad gráfica y muy centrados en la innovación técnica, gracias a complejas herramientas, lentes y prismas de alto rendimiento.
> Mark Boyle y Joan Hills, El laboratorio sensual
En 1966, en el Teatro Cochrane, presentan Sonido y Luz para la Tierra, el Aire, el Fuego y el Agua. Un revolucionario espectáculo de iluminación : en la pantalla, un impresionante número de reacciones químicas y físicas rodeadas de diversos sonidos grabados.
Las mejoras no tardan en llegar: Mark crea con Joan (que se convertirá en su esposa) El Laboratorio Sensual y las colaboraciones musicales se suceden. En 1967, Mark patenta una máquina con una pantalla sensible para dividir tres colores en cualquier superficie de proyección y convertir la luz en sonido.
Tierra, Aire, Fuego y Agua, Mark Boyle & Joan Hills
Reconstrucción para la exposición "Rewolucje 1968" de Varsovia, Zacheta, 2008
> Mike Leonard, el arquitecto de la luz
Es profesor de Arte y Arquitectura en la Escuela Politécnica y acoge durante un tiempo al grupo Pink Floyd. Mike Leonard experimenta un sistema de iluminación sincronizado con la música, proyectando formas en movimiento, futuros símbolos de la imagen de Pink Floyd y característicos de la escena psicodélica del Reino Unido. Mientras el profesor fabrica máquinas de proyección de luz con sofisticados montajes, los alumnos tocan sus instrumentos y se inspiran en las formas expuestas en las paredes para, más tarde, concebir nuevos efectos sonoros. Cuando la imagen es la musa de la música...
Pink Floyd Instrumental Improvisation, Liquid Light Show Mike Leonard, 1967
Light Fantastic, documental con Mike Leonard, 1968
Concluyamos este episodio con el 50 aniversario del Verano del Amor, 1967
ESTE evento simbólico de la contracultura hippie reúne a miles de jóvenes de todo el mundo. En 2017, San Francisco organizó un hermoso homenaje, testigo de una contribución espiritual y estética, todavía inspiradora hoy en día. Numerosos eventos tuvieron lugar en la ciudad durante el verano :
Arte en tiempo presente: La pintura cinética de Bill Ham, Museo de Bellas Artes de San Francisco
Conservatorio de floresen Golden Gate Park, han sido iluminadas durante varios meses por Photosynthesis, el proyecto concebido por Obscura Digital, un estudio artístico y técnico experto en experiencias inmersivas asombrosas que, obviamente, ¡utiliza el video mapping hoy en día!
Conservatorio de Flores, 'Verano de amor', Obscura Digital, San Francisco, 2017.
- Séverine para el equipo HeavyM
Le toca a usted sumergir su evento en una atmósfera visual alucinante